刚看了个头。那种鬼气森森的配乐自橘子红了以来还是第一次重温。 每三分钟在对话内穿插一次急促的军鼓，语文老师画重点般的提示你---军鼓响了，这里是意味深长的台词。
开篇就是血淋淋的胎盘，堕胎戏。 你说广电总局管的严吧看来也不是，要是换美国这种情节绝对不让播吧。
老太太问少爷--‘你住在这个院里，你闷吗？”， 所以显然深宅大院是一个隐喻，本体是什么太显而易见--封建文化。
不过那个口口声声平等自由的革命党少爷，不觉得面熟吗？那不就是《色戒》里的王力宏吗？
看了剧透说他一开始不愿意跟小宋佳上床，难道又是为了反封建这个理想守身如玉的烈男?
基本上每个角色都挺变态。好像是个悲剧。
最初，那种逃出升天走出朱门的愿望，让人觉得人生的问题是个地点问题。然后，在时代的风气云涌中革命失败被枪杀-让人觉得人生的问题是个时间问题。
但我想，编剧和导演是有野心的，从那些莫名其妙的闪回就可以看出这一点。所以，不会是一写到解放了，变换了地点和时间，就迎来岁月静美现世安好了吧。作为芸芸众生中的一个我们到底是什么的受害者呢？
这片的摄影、布景、服装还有配乐已经基本做到电视剧的极致了，人设神马的也很带感，看的出来导演很有野心。剧本比刘恒的原著要饱满很多，但到后半部分主线完全乱了，演员中规中矩，剪辑实验性很强，算是好事吧。有些段落的处理真心惊艳啊，特别是爱情部分，属于只有佳句不成佳章吧。如果不是剧本有硬伤，是可以打五星的。
我在青春期的时候，九十年代，通过图书馆的期刊大量阅读了当时先锋作家的小说。刘恒的《苍河白日梦》是其一。青春期情绪和当年先锋小说品质上的压抑和扭曲可谓相得益彰。至今我仍然觉得，阅读最好集中于青春期。现在我读他们的小说，毫无感觉。
《走向共和》是宏观的，《中国往事》是微观的。前者过度的政治抒情可以抚慰忧国忧民之情，后者的风俗、伦理、情感、心理带有严重的文明碎片形象。它所叙述的“往事”并不完整，不是完整的瓷器，而仅是碎片，甚至还谈不上，是裂纹。
但这东西已经很好了。裂纹是好的。
我所注意到的是导演的一个意识，他试图挖掘那个时代人的心理真相。这个东西继承了小说的能指价值。张国立牛逼，耳朵演得好，胡玉松也好。
玉松之死有如事先预知的命运被悬挂在旗杆之上，虚席以待。革命只是某些人的生活方式。对于生活来说，革命永远是次要的。胡玉松洞悉了自己的命运，然后赶赴而去。其壮烈在此，而非“大义”。这一死亡的宿命色彩和神秘气味让人着迷而又恐惧。
一个故事是这么说的。过街人见街边有一棺，旁有一人看守，却棺盖大开
大院儿里的人每个都好变态。国内动荡不安，新旧交替，但是共同的特点是剧里的每个人都饥渴压抑。
小宋佳在这里年龄有点大了，不适合演女学生。和大红灯笼高高挂类似，受新学启蒙的女学生因为一老太太庙里的一面之缘（没事上啥庙啊）被相中提亲结婚了。
进来发现高宅大院儿人均奇葩：
老公公天天养生（就像张黎的大明王朝里嘉靖皇帝）天天吃大补汤准备随时和老婆婆敦伦。
老婆婆吃斋念佛谈杏色变，道貌岸然。只因年轻的时候偷情被抓还生了个私生子耳朵
大哥每天除了料理生意家里就是纳妾造人
对于中医的存废问题，在民间已经争论好久了。中医是不是一点用处都没有？这当然不是，如果中医真的一点用没有，那它不可能存在到今天，也不可能至今还被应用。虽说中医里面有经验科学，也有糟粕，但从主流看，中医作为国学的一部分，还是应该保留的。
一分为二地看，如果把中医里面糟粕的东西剔除出去，逐渐完善，那中医会更好地发展。而如果把中医中糟粕的部分天天放给人看，那会让所有人觉得还是废弃中医好。
《中国往事》这部电视剧就是把中医的糟粕展示出来。片中的曹老爷，总是在煮着一锅药汤，曹老爷视这锅汤为珍宝，每天都要大补这锅汤里的东西。但这锅汤里煮的是什么？是蜘蛛、蜈蚣、壁虎……还有各种闻所未闻的东西，甚至还有曹老爷儿媳妇的胎盘！
编导者对此还津津乐道，不但没有批判意识，在这部40多集的电视剧中，竟然反复演示那锅汤。难道这样演绎能让人感觉出文化味道来？还是这样演绎，能让观众看出编导者对过去的批判意识？
再看韩国的《大长今》，一部电视剧下来，韩医成了热门的话题。韩医是什么？在1980年代之前，并没有韩医这个概念
简介:在清末江南某地，郑家和曹家因祖冤结仇几代，老死不相往来。当时大清朝摇摇欲坠，社会动荡不安。曹家二少爷曹光汉受西方民主思想影响，在瑞典机械师路卡斯帮助下，开办了一家火柴厂，以振兴民族工业。其父曹光器却有难言之隐，妻子曹金氏与他人通奸生下孽子耳朵，由于娘家地位显赫，加之为曹家创下辉煌家业，光器只好忍气吞声。光绪帝驾崩后，曹家逐渐落败，受郑玉松影响，曹光汉加入了与官府作对的蓝衣会，不久身陷囹圄。期间，妻子玉楠与路卡斯偷情怀孕，所生异种被曹老爷赐名子春，孩子出生当日
《中国往事》国产剧可以照这个路子走
转载请注明网址: https://www.fujiacm.cn/dy/id-25166.html
