《没有过去的男人》是导演“芬兰三部曲”第二部,他通过一个人的失忆反映了当代社会疏离冷漠的本相以及社会角色和自己的寂寞成为鲜明的反差。出身贫寒的导演始终站在同情底层人民的立场上,他的可贵是他不加自己任何的道德评判而是通过一系列的对比我们看见了官僚制度对于社会弱势群体的麻木和抛弃,在一大堆规矩和程序面前救助形同虚设,特别工作人员对M的歧视更加凸现了这个社会公益的虚假和不可接近。他们的刻板、冷漠无情和那家善良平民之间热心相帮成为了鲜明对照。而救助他的人首先是可爱的孩子,这或许代表了导演对明天的希望。这部投资仅150万芬兰币的低成本电影却已它的人道主义主题和乐观的人生态度打动了国际戛纳,影片获戛纳电影节评审团大奖,而Kati Outinen获最佳女演员奖。导演也以赫尔辛基黄昏的星星灯火反映了这种人心的向往。同样通过M种土豆和拣到电唱机后的自娱自乐让观众理解生命如何战胜生活的窘境。
在M和抢劫者的对话里我们读出了导演对于社会不公的呐喊,导演更以抢劫者的自杀将愤怒推自剧情的高潮。
影片里卡蒂演的女童子军非常有意思
【最触动我的地方】
每个画面都很真实,阳光下拉着手风琴的胖男人的一出来我就感觉回到了小时候的村里。
【配角】
开头的小混混再次让我明白了危险,医院里重伤男主呼吸的胸腔起伏还鲜明可见,救死扶伤的医生确直接确认死亡,嘴里太平间和产妇,也就是关于生和死的转换那么自然。拿走靴子的流浪汉对濒死男主视而不见,但也许他自己某一天也会这样躺在路边。
路过的小男孩会怎么样呢,好在他们是善良的,母亲西泽是很多女性的缩影,善良,约束自己男人的抽烟喝酒甚至到打骂的地步
老师推荐的导演,来看了这部。在课堂上,是因为一个学生作业,老师说那是一种简约和克制,参考的是考里斯马基的风格。现在看来,他只尝试了一点点,本尊的作品让我非常喜欢。
不过,我很难想象这种风格如何实现,在剧作上是现实主义下的极致的想象力,加上幽默和诗意;在表演上,如何让演员们理解并达到统一;在影调上,也需要配合。我关注了影片在一些从景物到人的剪辑方式,还有在人物对话时的处理,我觉得很有想法,手艺高明。
音乐的使用,现场乐队的实时插入,完全增色,又不会觉得多
在没有字幕的情况下,裸看完本片。
大致意思猜的和简介一样。
剧情和自己的预测基本一样。
也许因为没有字幕,所以很多东西没有懂,没有什么感觉。。。以后再重新看吧。
他持枪抢劫银行
将自己的钱取出来……
在自己的工厂和挖土机旁边
开枪了结了自己
那些干活的芬兰人拿到了工资
……土豆也长出来了
他穿着领来的红衬衣
准备给爱玛做一顿晚餐
符号:基督教的慈善机构
气候条件的地理特性决定人文,sisu,友善的精神。
神话学体系,海洋游牧文化等。批判和反讽是北欧现代主义电影的主要方面。将抽象概念带入视听语言。
并非是对于穷困的单纯体现,而是映射了底层的主体性。
作者电影:哲学性,神学性,艺术性。北欧导演群体的特征。知识结构的介入和问题意识。
跨度从古典哲学到新纪元的焦虑。
煮米汤救活,吃寿司回乡。作者个人回忆,被生活所迫,被小津安二郎的东京物语启蒙进入电影行业。(有影响,全篇固定机位)
去表演化
没有过去的男人:狼嚎是因为孤独吗?树会为落叶伤心吗?
转载请注明网址: https://www.fujiacm.cn/dy/id-14964.html