人总是通过回忆过去、完善过去，来明确走到当下位置的原因，最终看见前方究竟通往何处。
过去的事物已经被补完，影片里已经是如今导演的镜头语言风格，他代表着成熟、细腻，也代表着对过去的“扭曲”，即使这种“扭曲”意味着“美好”。
那是他回不去的地方，他可以在记忆中寻找最深刻的事件，再用它们去总结自己的曾经。
“上帝之手”的符号意象，在我看来那是一种被认可的不可解释的“阴差阳错”，它本身带来了命运的转折，也成为了个人在历史上的“标识”。在这一点上
最大的浪漫，永远是意大利的夏天。这大概是所有我喜欢的成长题材影片中，被我自己总结出的规律之一。类似阿莫多瓦的娓娓道来，该片不失为那座城市和导演自我的青春一个满意的交代。
描写伤痛需要较好的时间感，才能够不至于停留在过去而对观者失去共鸣的可能。在该片中，类似信仰般的城市文化在前半段被巧妙地与扎根城市的角色记忆相关联，从而减轻观看时因为异域文化带来的不适。虽然这种描绘用了些许魔幻的表达，却恰好给伤痛的转折一种魔幻现实的合理逻辑，从而令人信服。
整体节奏较为稳定
开篇的家长里短铺垫了少年平常而幸福的家庭生活，如果一直下去，也无非就是吃着妈妈的饭简简单单的成家立业。但是，被生活吊打之后，失去了翅膀一样的少年，何去何从，恍恍惚惚，自由了但是没人指引，生活的危机四处潜伏，错误的选择会偏离，就像哥哥，没有勇气闯过去，自暴自弃随波逐流去了。少年对于光明的未来是有信仰的，从片尾小修士就可以看到他对于信达的肯定。少年对于小姨妈充满幻想，但是他的信仰让他能够止于礼，把东西放在心里，那样更加美好，他是善良的，生活的打击足以让人崩溃
“通过我进入苦难之城，通过我进入永恒的痛苦，通过我你就能在迷失的人群中穿行”
《上帝之手》后劲真的很大，它认真慢慢给你展示了一个男生到男人的过程，这部电影有些私密，像看一本个人日记，少年慢慢成长，一路经历分离与不断成长，不会哭也不会笑，但是会让你心里泛起很多涟漪。
男主是一位叫法比托的少年，他表面上有非常幸福和谐的家庭，他也有自己热爱的事物，18岁的少年配得上世间所有最棒的形容词，但总有意外发生，他的父母双双离世，少年失去了所有支柱，变得孤独敏感又单薄
非经典叙事套路
导演似乎从记忆中抓取了一个又一个闪光的人物
开头一个长镜头，手法奇特。仿佛在说，没打算给你讲一个板板正正的，你想听的故事。但它或许很美。全片的风景画面没有追求刻意塑造的美，而是营造一种不经意间，给你看看家乡的惊鸿一瞥。无数次被那不勒斯的自然美景惊呆。有一场天体营的戏，男孩坐在一座山边，那场景奇美无边。无数次有人物跃入湛蓝的水中，男女老少一言不合就跳进海里。真令人羡慕啊。
导演塑造人物的能力纯熟老练。
男主父母在前半段非常鲜活，恩爱非常，又大吵大闹一地鸡毛
那不勒斯远去的岁月——《上帝之手》
时间、少年、生长。保罗·索伦蒂诺的“那不勒斯”令人想到费里尼的“里米尼”。离去的法比安或许没有成为大导演，就如同《浪荡儿》以后《甜蜜的生活》，海边少年长成马切罗，而法比安成了游荡在《绝美之城》中的老记者捷普。自2010年之后，保罗·索伦蒂诺连续三部作品都以“时间岁月”讲述“时间岁月”。从《绝美之城》中的青春·记忆到《年轻气盛》时候的暮年·回首，直至《上帝之手》的法比安和“法比奥”，时间的迷宫给索伦蒂诺构筑地严密。人生尽头与人生初始
“上帝之手”荡气回肠！Reality Can Be the Synonym of Movie
转载请注明网址: https://www.fujiacm.cn/dy/id-60.html
