郭富城消瘦的面容让人怀念当年那个眼神中闪烁着孩子气，身上又满是狂野气息的男子。还记得若干年前他所演的《仙乐飘飘》、《安娜•玛德莲娜》、《浪漫风暴》，甚至还有那个《91神雕侠侣》中惊鸿一现的“银狐”。只是觉得他的浅质低吟更应成为文艺片里杀伤力十足的弹药库，因此，还记得后来看到一本杂志上介绍成龙闯荡好莱坞之后，嘉禾将栽培郭富城成为其接班人时的惊愕。
其实，无论从何角度看，《三岔口》都不算是一部非常出众的电影，可郭富城却抓住了机会，在这部电影里完成了一次重大的蜕变。如导演所说，影片叫“三岔口”是因为三个主角都是“神经病”，而郭富城的角色整整神经病了十年。所以，为了把一个十年沧桑等待的警察演活，他把一直蓄的鬓角剃掉，把头发剪成最土的那种，为了看上去邋遢，甚至故意把很顺的眉毛用发胶等一些黏糊糊的东西粘得乱七八糟，他就这样不惜一点点变丑，让自己变成一个沉淀于芸芸众生的角色，然后无声地哭，无声地笑，歇斯底里地颓废，让自己变成一团沉闷的火，华丽的灰。
不知道是不是真的只要肯付出
《三岔口》
警察的压抑
律师的正义
杀手的罪责
警察曾经是有大好前程的警讯明星，然而女友素芳的失踪让他陷入了一个泥潭之中，性格变得偏激易冲动，虽然嫉恶如仇但警察的身份就像是一副生锈的盔甲紧紧地束缚着他。十年了，他一直在寻找，生死未知，却总留了最后的一丝希望。素芳成了他心灵的一剂魔咒，十年来一直困扰着他。通过和权叔的对话我们知道，他一刻不停地办案只为了逃避心中对素芳痛苦的思恋。直到杀手吴在身后用枪抵着他的头告诉他素芳已经死了，一直克制内心悲痛的郭终于崩溃了，就像松开脚刹的车在路上不可抑制地向后滑去，迅速地倒退，倒退到了十年前，此刻路上的车一片混乱一如郭的内心。十年来的找寻，终于得到一点消息，竟是这样的答案。郭落入了极度痛苦的混沌之中，人也变得有些癫狂，他只求把车停在律师郑的家门口以得到一点安慰，因为这家的女主人和素芳实在太相似了。
电影主要故事是一个商业家的儿子失踪，警察杀手各自调查。
郑是一位出色的律师，在法场上经常克敌制胜，为自己的雇主赢得自由。律师是充满矛盾的职业
我觉得吴彦祖扮演的这个角色在电影中似乎显得有那么一点多余。当然，作为对郭富城女友失踪事件的补充说明者，也是有一定的存在意义的。只不过从电影整体来看，杀手或许根本不需要出面，这才能符合职业特征。郑伊健扮演的杜厚生是那种电影里比较常见的疯狂的末日裁判者形象，也就是通过自己的力量来捕杀法律无法制裁者的人。这多少有点过于理想了，我相信，这并非是对大奸大恶之人的惩戒，也许只是借着所谓的此种外衣来进行自己的复仇行动罢了——对社会的复仇。探究原因的话，他说的那一句“我从小就是个很少睡觉的人”，也许能透露出一点信息。那就是他可能有一段不为人知的辛酸童年经历，这才导致其心态大变，成为疯狂的恶人终结者。对于这个人物的诠释，郑伊健做的比较成功，这从其那刻板的面容即可体现出来。越是奸魁巨恶，就越是深藏不露，到了一定的时候，心魔便可苏醒，爆发出毁天灭世的能量。再来看看郭富城，可以这么说，他是活在了自我臆想的世界里，如果有一天他不再去寻找失踪的女友（这和乙一的短篇小说《ZOO》有点类似），他有可能“回到十年前”
本来是觉得还行。
虽然郭富城、郑伊健的八字眉悲伤表情一致到一定境界，都是好演技，想留一行泪就不会坠多点泪量。但是我不喜欢他们，角色上来说。无论是痴情男子还是精分律师（又有个人正义问题），没有人能替天行道。
吴彦祖宁静这对儿反倒看的真实感。本来杀手和杀手经纪人还爱恨纠葛还姐弟还不恋还是亡命之徒应该是离我们的生活最远的人，但是吴彦祖的角色的整个心路历程却是表现的最直接最明确的。
无论是他第一次直面死人时的慌张和粗重的呼吸，还是之后的每次处理任务的不羁与神经质，抑或是他对郭富城找女友的整件事情的关注。清楚的讲述出了他从相对善良软弱的普通人变成了杀人越货及时行乐的小变态杀手。我觉得他们的结局。和宁静死在广阔晴朗的海面上，是他们很好的结局，明知道会死，包括宁静的角色也并不是不开心的。真好。
每个人都再寻找
有的找刺激
有的找儿子
有的找女朋友
有的找钱
有的找正义
但是最终还不是找死
感叹一下
郭富成老了
吴彦祖好帅～
这部电影在豆瓣评分只有6.5，这是个不及格的分数，而且电影里并没有我喜欢的的演员和导演，如果不是因为郭富城凭借这部电影获得金马奖，我可能这辈子都不会看到这部电影。
《三岔口》的剧情还可以，简单易懂，没有过于严重的剧情bug，郭富城在这部电影里的演技爆表，成功的诠释了一个颓废爱哭的警察，感谢金马奖，我才可以欣赏到这么精彩的表演。
这部电影居然只有6.5，感觉豆瓣的评分并不是很靠谱啊。
“三岔口”彭敬慈新作，人生都是岔口， 只要你去选
转载请注明网址: https://www.fujiacm.cn/dy/id-8704.html
