影片中贯穿始终的澳洲土著小孩纳拉以一个旁观者的身份审视着这段乱世情愫，天真无邪的孩童口中的歌曲带给我们一丝清凉之感，还有时刻若隐若现的土著老人，更为这个古老的大陆增添一丝神秘色彩。片中多次出现土著老少在喧哗的现代部落中吟唱着神秘歌曲的片段，更加显出了科技与自然的对立、现代与传统乃至西方现代文明与澳洲古老文明的矛盾。
本片最大的成功之处就在于视觉效果的完美。导演巴兹·鲁尔曼素以华丽的视觉效果著称，《罗密欧与朱丽叶》和《红磨坊》带给我们极具的视觉震撼
主题是要说Stolen generation，但全片还是在突出白人爱情，而孩子却是配角，只穿插引线而已。全片唯一亮点是非常漂亮的视觉和外景。
一部电影可以分成两部看，编剧和导演也算JP；前半部感觉爱情、励志电影该结束了，没想到转到了后半部的战争片…… 这部片只有休杰克曼让我有看下去的欲望，加上那只黄色的狗狗……哈哈和我家罴罴太像了！因此将之定义为：澳大利亚土狗！
《澳洲乱世情》：那就是澳大利亚
文/九弦日
在落笔写这篇文章时，心中一直在犹豫该不该用电影的引进片名。且不说这样的“意译”恰当与否，如果之前对本片不甚了解，单纯看到电影原名“Australia”这个本就代表国家意义的单词，基本上不会对剧情有大概的先知，顶多能探究到这是一部有关“澳大利亚”本土文化的电影。“乱世情”，几乎明确了主题，这种强性定义的概括，已经多多少少剥夺了观影者自发理解的权利，难免会有被牵着鼻子走进去的嫌疑。
老外的思维模式相比于中国人的传统和保守就是来的更加简单和直接，据说本片在澳洲就是被官方定义为对外宣传的风景旅游片。咱不管电影的骨干思路是否围着这个主题展开，也不去讨论具有中国国情的文化市场能否接受直接用“国家”去命名一部作品，单看这份我们具备不了的“胆大妄为”，如果移植到国内以商业目的和票房收入为主导思想的引片方，也会让他们百抓挠腮。谁也不敢肯定用来宣传自己的东西能对外人带来多大的影响，从这方面考虑
一部电影的名字直接就用一个国家的名字，可以想象这部电影对这个国家的意义。这是一部关于澳大利亚精神归属感，人文归属感的电影。从这方面来思考，电影基本上算是三流的剧本加一流的演员加澳洲美丽的风光演绎而成。寻根追问的张力，没有得到表现，所以我说这是个三流的剧本。
我很想问一句，问所有的澳洲居民，或代表澳洲人文精神的人们。澳大利亚或者说那块土地，根，今犹在？
金.乔治的话语：你们开始了这个旅途，现在我们要回家了。回到我的国家，回我们的国家。对于他，这是白人的一个旅途，所谓文明的一个旅途。他们才是真正的主人，千百年来，生于斯，长于斯，死于斯的地方。那块土地人的根源。
1973年，澳洲政府放弃了土著同化政策。2008年，澳洲总理正式向“被偷走的一代”道歉。这是澳洲人对精神根源的自信，还是对于自己人文历史归属感的迷思呢？
其实，说到寻根文化，还有故乡和异乡之区，一个人，一群人，都有自己的故乡，所谓的生长故乡、文化故乡、精神故乡。每个人都需要归属和寄托吧，国家也不例外，因为那是人的国家
《澳洲乱世情》妮可牌“悍妇”再出击
转载请注明网址: https://www.fujiacm.cn/dy/id-18930.html
