非常有意思的片子。
电影如果不能用画面讲述故事，怎么能算好电影呢？这部有点例外。
这部电影里观众的所见所闻就像是水生随身带的摄像机录出来的，想讲的故事却都没有看见。小金宝的乡下童年，二爷、三爷如何成为老爷的心腹，二爷为何会不满老爷而和余胖子勾结，六叔如何在混战中死亡，寡妇的爱情。种种情节都不是通过画面，而是靠人物台词说出来的，电影绝大多数画面表现的只是门缝中的窥探，少年无知懵懂的观察，形式虽然新颖，但光靠这些撑不起一部电影。
那靠什么呢？演员的演技和电影的氛围。
最近重温了巩俐主演的电影《摇啊摇，摇到外婆桥》，她演的小金宝——一位旧社会歌女，引发了我的一些思考。巩俐努力艺术实践，这是值得赞扬的。小金宝这个角色身上血肉比较丰满。她心如宝石那样明澄，却也染上不少俗气。她梦寐追求真正的爱情，却得不到真心人。她渴望有个幸福的归宿，却落到悲惨的结局。巩俐在小金宝这一角色上下了功夫。有些镜头、场面演得很动人。可是对巩俐来说，这样的角色毕竟是离她远了。巩俐对她很陌生，只能自叹心有余而力不足，因而演得比较表面，比较一般。土气有余，“洋”气不足。许多老上海人对小金宝作为艺术形象的评价都不约而同地指向了一点，即“没有上海味！”
众言是秤！巩俐擅长表演农村妇女。她身上具有浓厚的北方女子的气质，散发出朴实的土气，如九儿（电影《红高粱》）、秋菊（电影《秋菊打官司》），甚至菊豆（电影《菊豆》）身上也有农村妇女的土气。可是一演上了城市的妇女、南方城市的妇女，特别是旧上海的妇女，她必然心力交瘁而相形见绌，如《大红灯笼高高挂》里的颂莲、《霸王别姬》里的菊仙
这部影片具有奇观和寓言的特征。应和了上海热，具有投射当时中国有生产转向消费、由现代化转向全球化的潮流的明确意义。充分表现了上海所包含的消费主义和都市性，这显然已经脱离了原有的张艺谋电影的模式。
前半部分太过于平庸，高潮集中于最后的十几分钟。
巩俐和王啸晓的演技不好。巩俐没有把握住小金宝的内心，轻浮有余，但内心的空虚和骨子里的自卑没体现出来。王啸晓这个水生实在是呆若木鸡，跟二傻子似的，迷茫、轻蔑、害怕、高兴、惊慌、愤怒，这些应该体现出来都表情都是一个傻样。
摄影很失败，满篇尽是近镜头特写，本来演员演技就差，遮都遮不住。跑动镜头速度太慢，还不如走，完全没体现出慌乱的感觉。
李保田演技还是很得了的，够狠，够沉得住气。
李雪健还行，镜头不多，但挺到位。就是有些话从他嘴里交代给观众，有点太过直接突兀，这是导演的问题。
再次怀念傅彪，虽然没啥出彩的表现吧。
四星的电影，拍成三星了，可惜。
每个人小时候都是好宝宝，后来遇到一些不同的人，发生的许多的不同事，就变得好坏不一了，而更可悲的是这一切从来都不曾停止，周而复始！
老上海，或者叫做上海滩也好，在银幕里似乎总是一个样子。十里洋场里交际花围绕着黑老大，弄堂旁的小巷里小瘪三后面跟着讨生活的被生活抛弃的人。
在这部电影里也不意外，乡下的少年跟着叔叔，走在黑老大的身后，低声下气的在讨生活。被一手创造的交际花在歌舞升平中一天挨着一天过活。而整部电影撑起这些的，可以说，完全是真正可以配成为演员的演员。
李雪健不是杨善洲，而是一个给大人物溜须拍马露笑脸就认为可以与其作为亲人的可悲的小管家。李保田不是喜来乐，而是一个不讲情面笑里藏刀的典型的上海滩大人物。巩俐不是打官司的秋菊，而是一个空有驱壳，灵魂被金币叼走，同时又期待着小幸福的交际花、心里住着小女人的大明星。
以这些老演技派作为班底，再加上整体演员演技同时在线，影片的质量不会差到哪。但是这部电影犯的最大的错就是，太依靠演员了。在男人们用谎言铺垫出来的华丽世界里，女人们为了欲望堕落，同时也因为对一些不现实的东西而彻底被世界所清除。与此同时，一个少年经历了这些无能为力
《摇啊摇，摇到外婆桥》一绝！观影笔记｜乡巴佬眼中的大上海
转载请注明网址: https://www.fujiacm.cn/dy/id-20663.html
